จากผนังและนำไปติดตั้งในบ้านของผู้อพยพชาวตุรกีในย่านครอยซ์แบร์กของกรุงเบอร์ลิน งานของ Ulay มีวัตถุประสงค์เพื่อโจมตีความคิดที่กดขี่ของเยอรมนีหลังสงครามและเปิดบาดแผลเก่าหลายปีก่อนหน้านี้ Ulay เริ่มทำงานเกี่ยวกับผลงานภาพถ่ายที่มีตัวละครที่เขาคิดขึ้น ซึ่งบางครั้งถูกเรียกว่า PA-ULA-Y ตัวละครแสดงลักษณะของร่างกายทั้งชายและหญิง และมักถูกวางตัวต่อหน้ากล้องในลักษณะชี้นำ ในขณะ
ที่การแสดงโดยคำนึงถึงกล้องเป็นเทคนิคที่ศิลปิน
บางคนใช้ เทคนิคนี้จะไม่ได้รับความนิยมจนกระทั่งหลายปีต่อมา เมื่อซินดี้ เชอร์แมนและศิลปินคนอื่นๆ ในยุคของเธอเริ่มแต่งตัวและถ่ายภาพตัวเอง“คำว่าการถ่ายภาพการแสดงถูกสร้างขึ้นในภายหลัง ไม่มีอยู่จริงเมื่อ 40 ปีที่แล้ว” Ulay กล่าวกับบีบีซีในปี 2019 “การรวมกันของการแสดงและการถ่ายภาพเป็นเหตุการณ์ที่ไม่เหมือนใครในประวัติศาสตร์การถ่ายภาพและในประวัติศาสตร์ของการแสดง ”Ulay, ‘S’he’,
1973.Ulay, S’he , 1973.©อูเลย์แต่การแสดงของ Ulay
กับ Abramović ยังคงครอบงำการเล่าเรื่องของเขา ทั้งสองทำงานร่วมกันเป็นเวลา 13 ปี สร้างการแสดงที่น่าจดจำและเป็นที่พูดถึงมากที่สุดในยุคของพวกเขา แสดงการกระทำที่แปลกประหลาดและบ้าระห่ำที่ทำให้พลังอำนาจที่ไม่สมดุลระหว่างศิลปินทั้งสอง การแสดงเกิดขึ้นภายใต้การแนะนำของ “Art Vital” ซึ่งเป็นประโยคหนึ่งที่ศิลปินเขียนร่วมกัน: “ไม่มีที่อยู่อาศัยถาวร การเคลื่อนไหวถาวร การติดต่อโดยตรง
ความสัมพันธ์ในท้องถิ่น การเลือกตนเอง
การผ่านข้อจำกัด การเสี่ยง พลังงานเคลื่อนที่ ”“ฉันเสียใจอย่างยิ่งที่ได้ทราบข่าวการเสียชีวิตของ Ulay เพื่อนและอดีตหุ้นส่วนของฉันในวันนี้” Abramović กล่าวในถ้อยแถลงที่ส่งโดย Marina Abramović Institute “เขาเป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยมและมีความเป็นมนุษย์ ผู้ซึ่งจะถูกคิดถึงอย่างสุดซึ้ง ในวันนี้ เป็นเรื่องสบายใจที่รู้ว่างานศิลปะและมรดกของเขาจะคงอยู่ตลอดไปMarina Abramović และ Ulay, ‘Rest ผล
งานที่โด่งดังที่สุดของพวกเขาคือRest Energy (1980)
ซึ่งทั้งคู่ถือคันธนูและลูกธนู โดยวัตถุมีคมนั้นชี้ตรงไปที่หัวใจของอับราโมวิช เป็นเวลาสี่นาทีสิบวินาที ศิลปินทั้งสองยังคงไม่เคลื่อนไหวในขณะที่ไมโครโฟนจับเสียงการเต้นของหัวใจที่เร็วขึ้นเรื่อยๆ “มันเป็นการแสดงเกี่ยวกับความไว้วางใจที่สมบูรณ์และสมบูรณ์” Abramović บอกกับ Glenn Lowry ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ผลงานที่โดดเด่นอีกชิ้นที่ร่วมกันสร้างคือImponderabilia (1977)
ซึ่งศิลปินทั้งสองยืนอยู่คนละฟากของประตูแคบๆ
บังคับให้ผู้ชมเบียดผ่านร่างเปลือยของพวกเขา อีกอย่างคือNightsea Crossingซึ่งแสดงครั้งแรกในปี 1981 ซึ่งศิลปินจะจ้องหน้ากันนานหลายชั่วโมงเพื่อแสดงความเคารพต่อความเงียบสงบของ Ayers Rock ในออสเตรเลีย อีกเรื่องหนึ่งคือAAA-AAA (1976) ซึ่งศิลปินต่างกรี๊ดใส่กันในขณะที่จ้องตากันการแสดงดังกล่าวได้รับการพิจารณาว่าเป็นความพยายามที่เป็นสัญลักษณ์ในสิทธิของพวกเขาเอง แม้ว่าจะดู
